广大设计师朋友们，总会苦恼于氛围光的塑造。看来，是时候让
以是，本日，场景画光，安排！
不过，在学习大合成的氛围打光之前，我们要先做一个前置内容的学习：
如何在场景里绘制发光源和光束效果？
我们用下面这个案例做一个演示，手把手教会你画光的窍门。
第一步，我们将素材拖入PS（这句话是为了凑字数）
新建图层，将图层模式选为滤色。
由于画面整体偏冷青调，因此，我们选一个偏暖的橙色作为光源色彩。
在车灯的位置轻轻地打一层底色，如果手绘板用不惯的同学可以通过降落画笔的不透明度或流量进行绘制。
底色打好往后，我们将色相向黄偏，开始进行光的第二层绘制。
缩小画笔，在车灯灯芯的位置对光源强化，做出一种光的渐变感。
末了，降落色彩饱和度，用白色的画笔进一步强化车灯灯芯，还原出光源在高明度效果。
初步绘制后，会觉得我们这个光不足亮，不足通透，整体是一种发雾的状态。
光不足亮怎么处理？我们新建图层，将图层模式改为线性减淡（添加）。
略微增加一点色彩饱和度，在我们第一层的光效上轻微地叠加。
不足亮的问题办理了，发雾又怎么办？
我们再新建一个图层，将图层模式选为颜色减淡。
降落色彩的饱和度，同时提高亮度。
缩小画笔，在汽车轮廓边缘的位置，进行细微的描边，还原素材的构造。
另一边的车灯处也做同样的处理。
这样设计后，全体车灯的细节就会好了许多。
整体做完往后，如果以为色彩须要微调，比如向橙色调偏，我们可以再新建一个图层，将图层选为叠加。
将色相向赤色偏，同时提高色彩饱和度。
用大画笔在光源上叠加涂抹，强化全体光源的色感。
光芒的绘制、光源的强化以及末了光束的还原，发光源的绘制步骤，你学会了吗？
不过，对付追求极致的细节与真实感的同学，还有进阶的步骤。
在PM2.0的本日，空气中的尘埃与污染近乎是肉眼可见，晚上走在路上，打开手机的手电筒，大家该当都能清晰地看到空气中的粉尘与雾气。
我们在做合成设计时，想做真实，就不要忽略了这些细节。
因此，我们来给向外照射的光束做一点雾气和PM2.5出来。
首先，在线性减淡（添加）图层模式下，用我们的烟雾或云朵笔刷，将光束下的雾气效果画出来。
雾气做好了，再新建一个滤色图层，缩小笔刷，我们往雾气中加一些PM2.5进去。
虽然这点微不足道的细节你不放大看，都看不出来。
但是，正是这些细微的差距堆积起来，就成了你与大神之间作品的鸿沟。
你看，回到正常的画面大小，一个逼真的车灯效果。
提问，车灯到这里，就做完了吗？
当然没有。
细心的朋友会创造，光在半湿地面还会有明显的反射。
地面的反光我们可以换一种办法绘制。
新建曲线，对画面进行整体提亮。
反向蒙版，用画笔在反光处进行绘制即可。
这样绘制的地面反光短缺色彩怎么办？
我们在提亮根本上再新建一个颜色减淡图层，像画车灯一样做一个颜色的追加即可。
但对付地面纯黑的部分提亮会显得有些不敷。
不过办理起来也随意马虎，我们新建一个线性减淡（添加）图层，用最原始的办法，缩小画笔，将玄色区域修补即可。
和阁下的霓虹灯做一个比拟，毫无违和感吧？
觉得脑筋已经完备学会了？那来试试手学会没有。
本日的选做小作业便是用这张图临摹出上面的车灯光照效果。
我想，会有朋友问：
我一做电商的设计师，学影视合成技法干啥？
实在学会了事理和技法，设计都是相通的，之前也跟大家分享过电商中的打光技巧，对付新来的朋友和忘却的同学，我们以极米投影仪的练习作品为案例，做一个回顾。
首先，我们根据产品确定画面透视，做一个大略的空间搭建和破形，由于这篇教程是讲布光，以是这一步就不过多赘述。
接下来我们思考一下，针对产品本身和全体场景，我们可以如何打光？剖析产品图的受光后，我们可以初步确定光源位于画面的左上角。光源定好后，我们可以做一个画面整体的侧面来光，根据遮挡关系和达芬奇的“明暗论”，做好影子和场景构造的明暗变革。
这种打光办法虽然没有缺点，但不难创造，全体画面显得呆板乏味，而且视觉中央并没有很好地聚焦在产品身上，乃至被后方的平台抢去了主角的觉得。
因此，为了增加画面的聚焦感和戏剧性，我们缩小光源范围，改变光源硬度，想象光是透过一扇窗户照射进来，再用曲线合营蒙版选区，做出清晰的明暗交界线。强行借助光照把不雅观众视线拉回画面前端。
为什么不让光覆盖全体产品？根据上述侧光的知识，产品本身在受光时形成一个清晰的明暗交界线可以很好地增强产品的体积感，部分产品藏在暗处能让产品本身显得更加端庄深邃富有感性色彩。
主光源及打光办法确定好后，我们再来看看背景板的布光办法有哪些。
① 侧面来光，匹配主光源位置，担保画面光源的统一性，这是最随意马虎驾驭的辅光打光办法，也是最和谐的双光源布光办法。
② 底部打光，底部的圆形光可以很好地凸显舞台，可以起到突出主角的效果。然而在这个案例中，由于产品本身和背景板还有一定的间隔，因此底部打光的办法会让产品后方的高台抢了产品的风头，故在这里，底部打光并不得当。
③ 顶部圆形光，这种自产品上方至下的打光办法常常用于舞台中演员的出场，可以起到很好的聚光浸染。但须要把稳的是，产品本身是一个侧方受光状态，而且在该场景中，自上而下的辅光会和主光源形成冲突，影响画面的和谐感。
综合剖析三种辅光设置办法的利弊后，我们选择和主光光源方向同等的第一种方案：左侧来光。
光源全部确定好后，接下来，我们从技能层面上，对画面全体的光影细节进行一个完善和加强。我们知道，要展现画面的光靠亮色是不敷够的，想要光感足够强，相应的影子质感就要足够好，我们从光影三大件：闭塞、影子和倒影入手，强化画面光影关系。
此时我们创造产品右后方太暗，显得有些单调，因此我们可以在这里增加一根较粗的光带，可以很好地拉开产品与后方场景的层次感，同时再次强化产品的聚焦感。
接下来，我们对画面光效的层次感与细节进行一个追加。首先，我们利用色彩平衡工具，对光的颜色进行追加，合营曲线工具的线性减淡（添加）模式，强化光的能量场，借助高能暖光给画面带入温馨氛围。
接着，我们把左上角的光体积做出来，呈现出一条光通路，强化光在空间中的存在感。
这时我们创造，全体画面虽然点亮了，但产品在里边仍旧不足抢眼，目前仅靠后面一条灯带是远远不足的。因此，我们直接在产品后方加入烟雾，再次拉开产品与后方舞台的间隔。
到这里，我们对光的整体刻画基本就结束了。接着，我们还可以在烟雾中绘制一些悬浮的尘埃颗粒，借助尘埃在高光中被照亮的细节强化空间感。
末了，别忘了把产品的倒影给补上，在这种高亮和光滑的材质上，一抹俊秀的倒影能给画面增长真实感。
到这一步还没完，我们还可以给背景灯带加些光晕，同时色调上处理的偏冷一些，让整张海报的颜色，在远近空间上产生冷暖比拟，这样既有科技风的冷魅，又有家庭风的温馨，画面空间就显得更加有层次了。
你看，影视合成和电商设计实行起来，技法都是类似的，关键看你会不会用。
趁着即将到来的周末大家赶紧消化一下，由于下一周，
就要演示白天变黑夜的神奇氛围打光大法了！
本文转自微信公众号：杰视帮，图片来源网络，版权归原所有者所有，本文仅供分享互换，如有侵权，请联系我删除，感激！
